《欲火烈爱》：于爱与婚姻间的深度探寻

日本电影向来擅长挖掘人性深处的幽微之处，这部《欲火烈爱》（Red）便是典型代表。影片改编自直木赏作家岛本理生的官能小说《Red》，由执导过《亲爱的外人》的三岛有纪子操刀。

故事中的女主角塔子（夏帆 饰），拥有看似幸福美满的家庭。她的丈夫事业有成（间宫祥太朗 饰），两人育有可爱的女儿，一家人生活其乐融融。然而，在一次丈夫的聚会上，塔子与前男友鞍田（妻夫木聪 饰）不期而遇，平静的生活就此泛起涟漪。此后，塔子萌生出重返职场的想法，起初遭到丈夫拒绝，后来丈夫虽答应，却也为后续的故事发展埋下伏笔。而塔子与鞍田恰好又在同一家公司工作，往昔那些甜蜜美好的回忆，如同点点繁星，渐渐在她心头闪烁浮现。此刻，塔子站在了人生的十字路口，面临着艰难抉择：是勇敢奔赴真爱，还是回归安稳家庭？

这看似是一个极为通俗常见的故事框架，但在导演三岛有纪子的精妙演绎下，焕发出了别样的光彩。影片开篇，一块随风飘动的红布映入眼帘，紧接着，塔子在电话亭中流露出紧张神情，鞍田凝视塔子的面容里，也满是思索。这一连串画面，虽无一句台词，却成功营造出神秘且略带危险的氛围，瞬间抓住观众的心。随着故事回溯，我们走进塔子重遇鞍田之前的主妇日常。不难发现，她的丈夫在吃母亲煮的鱼时津津有味，面对塔子精心烹制的汉堡排，却以吃饱为由拒绝。夫妻间的亲密行为，也多以满足丈夫需求为主，例如塔子会钻入棉被帮丈夫口交。在参加丈夫聚会时，为维护丈夫颜面，塔子说出的话往往并非出自真心，像“这本书看完对主妇的帮助很大”这般言不由衷之语。

从这些细节中，我们清晰地感受到塔子在这段婚姻里的不快乐。她并非没有察觉，只是选择了隐忍，佯装一切安好。鞍田敏锐地捕捉到塔子的不安，一句“还是都没变”，尽显对她的了解。塔子的母亲也曾问道：“真的觉得活在谎言里的自己幸福吗？”紧接着又劝她，“人啊！总是要在死前爱自己真正爱的人！”嘴上说着从16岁起就听不进母亲话的塔子，内心实则随着事件的不断发展，逐渐明晰自己的心意。即便重拾画笔，与鞍田一同描绘理想中的家，塔子现实中的家庭却开始出现裂痕。她的丈夫事事以父母为重，看似孝顺，却从未真正倾听过塔子的内心需求。当丈夫指责塔子没尽到母亲责任，致使女儿受伤、无人照顾时，不禁让人反思，他又是否尽到了丈夫的职责？夫妻二人都在外工作，丈夫却总觉得自己的工作更为重要，潜意识里其实希望塔子能成为全职家庭主妇，这与《真爱拼拼图》《被遗忘的人生》里那些阻碍妻子追求个人志向的男性如出一辙 。

三岛导演的高明之处，在于即便观众未读过原著小说，也能通过台词精准地勾勒出人物性格，使角色形象跃然眼前，引发强烈共鸣。同时，导演巧妙运用电影独有的剪辑手法，引领观众情绪，让大家仿若身临其境，一同感受角色的喜怒哀乐。例如，影片开头和临近结尾时都出现的隧道，塔子开头那句“总觉得我们出不去了”，到结尾处，观众便能深切体会到她那种无法回头的沉重与无力感。

部分观众观影前本以为会看到一场充满激情的不伦情欲戏，结果却发现导演将其拍成了纯爱戏，进而对此有所不满。但这实则是观众自身期待投射出现偏差，并非导演的问题。而且，这部影片绝不能简单地定义为纯爱片。片中虽有一段“男女激战，帮其舔脚趾头”长达五分钟的情欲戏，可这更多是宣传噱头。实际上，导演在呈现性爱场面时，更多聚焦于两人的面部表情，尤其是双唇浪漫而热烈的交缠，而非着重于机械的动作。影片中最为浪漫的一幕，当属两人端着共同设计的房子模型，打开窗户向外张望的画面。那一刻，仿佛时间都为他们静止，二人似乎挣脱了现实的束缚，获得了一种解脱。即便塔子内心痛苦如同行尸走肉，鞍田身患绝症命不久矣，但在生命之火即将熄灭之际，他们仍拼尽全力，想要抓住那一丝希望之光。

三岛有纪子成功拍出了超越纯爱剧范畴的广度，深刻探讨了人活着的意义以及婚姻的价值。男女主角如同两个相似灵魂的相互依偎，男主鞍田外冷内热，女主夏帆则精准把控角色情绪，将那种在情感边缘小心翼翼、努力不让自己“失守”的状态演绎得淋漓尽致，两人的精彩演技为影片增色不少。在台北电影节之后，《欲火烈爱》无疑是一部值得走进影院细细品味的佳作 。